Confusion tortueuse
Acrylique sur toile galerie | 18 x 24 pouces (46 x 61 cm)
Dans cette œuvre, la figure centrale est une tortue dont le corps devient littéralement le cœur d’une fleur. Sa carapace se prolonge en de larges pétales orangés aux reflets rosés, comme si elle s’ouvrait lentement sur le monde. Cette fusion évoque la force dans la douceur, la lenteur féconde, et la beauté d’une forme de symbiose entre le mouvement du vivant et la floraison intérieure.
Autour de ce cœur floral évoluent de petites tortues, comme un cercle protecteur ou une génération nouvelle en marche. Elles renforcent le sentiment de famille, de transmission, voire de rituel sacré autour d’une figure maternelle.
Le fond bleuté, ponctué de touches de vert, dessine un espace flottant entre ciel et mer. Il évoque une matrice liquide, protectrice, dans laquelle s’épanouit cette tortue-fleur. Le contraste avec les tons chauds de la carapace accentue l’effet d’éclosion.
Cette œuvre de format moyen célèbre les passages et les métamorphoses. Elle invite à considérer la lenteur comme une voie vers l’harmonie, et la carapace non comme une protection, mais comme un lieu d’épanouissement. C’est une peinture sensible et symbolique, qui parle de cycles, de liens, de douceur — et de l’étrange beauté des formes hybrides.